KOHA 酷人物｜Ken Deng肯鄧｜偷心總動員All Love On Deck

藝名與身份：Ken Deng 肯鄧的自我定義與音樂啟蒙

Ken Deng肯鄧這個名字並非隨意選擇，而是一個深思熟慮的決定。Ken是他的英文名字，而Deng則是他的姓氏。原本，Deng的英文拼寫是Teng，但Ken覺得這樣的拼寫並不貼近，於是他選擇用”D”來代替。這個藝名不僅簡單易記，也反映了他對自己身份的認同和尊重。

音樂啟蒙方面，Ken Deng肯鄧的父親在他的成長過程中起了重要的作用。他父親曾在工廠撿到一把吉他，並因此產生了對吉他的熱愛。他給了Ken Deng 肯鄧一個選項，問他是否想學吉他。Ken Deng肯鄧覺得這個提議很酷，於是便開始學習吉他。然而，在國中時期，他更專注於籃球，對吉他的熱情並不如籃球那麼高。

高中時代的無盡友誼與音樂轉變

這位多才多藝的音樂人與李權哲的友情源遠流長，始於高中時代。Ken Deng肯鄧積極參與各種社團活動，活躍於籃球隊、吉他社和熱音社。Ken Deng肯鄧的音樂熱情得到了重新點燃。當時，他加入了各種社團活動，並認識了一位很好的朋友，也就是李權哲。看到李權哲在台上彈吉他和一起表演，讓他對音樂產生了更強烈的興趣。

李權哲形容他們的關係為「從小玩到大，沒有理由不合作！」
即使Ken Deng肯鄧曾經到法國當交換學生一年，他們的友情依舊綿綿不斷。

音樂合作的火花與法國經歷

這段深厚的友情最終在音樂上得以具體化。他們共同製作了歌曲〈I Don’t Know Why〉，成為Ken Deng肯鄧首張個人創作專輯《偷心總動員》的一大亮點。李權哲對這首歌給予了極高的評價，甚至親自參與了打鼓和彈電吉他的部分。

在法國的交換學生經歷中，Ken Deng肯鄧有了更多的時間去沈澱和思考。他住在一個相對偏遠的地方，因此有更多的時間待在家裡。在這段時間裡，他對音樂創作有了更明確的方向和決心。他甚至帶了吉他到法國，並在那裡創作了一些歌曲。

音樂風格與專輯理念

Ken Deng肯鄧的音樂風格受到了多元的影響，從華語到西洋流行音樂，再到他在法國交換學生時期的經歷。這些不同的文化和音樂元素都融入了他的專輯《偷心總動員》中，使其成為一張包含R&B、House、Funk、POP等多種曲風的專輯。

On Studio：一個音樂家的避風港

Ken Deng肯鄧對On Studio的加入有著深刻的情感。對他來說，這個音樂工作室不僅是一個創作的空間，更像是一個家。他說：“在On Studio，我找到了一種家的感覺。這裡有李權哲、露波合唱團等人，他們對我來說非常重要。現在還有一些新的人加入，像嚴梵、Formoza、浩瑋和163Braces，他們都讓這個地方更加多元和豐富。”

音樂與運動：兩個不同世界的交匯點

Ken Deng肯鄧從小就喜歡運動，特別是籃球。他說：“籃球對我來說是一個很自然的事情，因為我從小學就開始做這件事情。我的朋友圈也大多是喜歡運動的人。”然而，音樂對他來說是一個轉折點，特別是在高中和大學階段。他認為，音樂和運動是兩個完全不同的世界，但在On Studio，這兩個世界得以和諧共存。

創作的單純與複雜：On Studio的創作環境

在On Studio，Ken Deng肯鄧找到了一個可以與大家共同創作和交流的平台。他說：“這裡是一個集合的地方，大家可以在這裡一起創作，找到靈感。如果有音樂人想要一個可以大聲吵鬧的地方，他們可以來On Studio。”

創作的挑戰與享受：音樂創作的多面性

Ken Deng肯鄧也提到了創作過程中的一些挑戰。他說：“音樂創作有時候會很複雜，因為你需要在瞬間整合很多不同的元素和想法。但這也是我享受創作的原因之一。即使有時候會覺得自己太過於投入，需要被拉回現實，但這種過程對我來說是非常有價值的。”

總結來說，Ken Deng肯鄧在On Studio找到了一個可以充分發揮他音樂才華和創造力的平台。這裡不僅有優秀的音樂人和創作者，也有一個充滿活力和創意的工作環境，讓他可以在音樂這條路上走得更遠。

創作過程：詞、曲與編曲的交織

Ken Deng肯鄧的音樂創作過程並不單一。他表示：“有些人可能先寫詞，然後再進行編曲。也有人是先編曲，然後再填詞或填曲。對我來說，我會嘗試兩種方式，不想侷限自己。”他認為這樣的多元創作方式能讓他收集到更豐富的詞或曲。

Ken Deng肯鄧會用木吉他彈唱一些他喜歡的旋律或歌詞重點。他認為，旋律的好壞不是主觀的，但如果能在歌詞中加入一些有共鳴的元素，這首歌就會更有份量。

法國經驗與創作風格：浪漫還是理性？

對於是否因為在法國的經驗而讓他的音樂更加浪漫和自由，Ken肯鄧有自己的看法：“我覺得我還是滿理性的。即使在做音樂的時候，我還是會很理性地去考慮每一個元素和細節。”

商業與藝術：兩者之間的平衡

Ken Deng 肯鄧也提到了一位名為尚融Shawn的音樂人，他認為尚融Shawn是非常了解商業音樂需求的創作者。“他知道這首歌怎麼編是下一個最流行的方式，然後他會很清楚知道說怎麼唱或者怎麼編，然後詞應該要怎麼寫。”，對於這種商業思維，Ken Deng 肯鄧表示，他也在嘗試做這件事情，創作的路上還在成長。

音樂教育背景：自學與傳統教育的交錯

談到音樂教育背景，Ken Deng肯鄧表示他並沒有接受過傳統的音樂教育。“我是從拿吉他開始的，然後一路上就是學一些自己喜歡的歌，然後就想辦法讓自己彈吉他彈得比較好。”

總結來說，Ken Deng肯鄧的音樂創作過程是多元和開放的，他不僅在創作方式上有多種嘗試，也在商業和藝術之間尋找平衡。他的音樂哲學是理性與感性的結合，這也反映在他的作品中。

網絡時代的音樂創作

Ken Deng肯鄧觀察到，網路時代讓音樂創作變得更加容易。“現在這個時空背景下，接觸音樂超簡單。疫情過後，社交平台也有所變化，像是Instagram推出了Reels功能，大家的使用習慣也在變。”他認為這樣的變化不僅讓更多人能輕易接觸到音樂創作。

多元風格與合作夢想

對於未來有沒有想要合作的藝人，Ken Deng 肯鄧表示：“其實有太多了，因為我真的都滿欣賞大家的。”他提到了幾個他近期認識和欣賞的藝人，包括尚融shawn、LINION和The Crane 、BRADD等。“只要一聽到有人想跟他合作，他就會非常開心。”他笑說。

Ken Deng 肯鄧特別提到，他更傾向於與那些自己也會創作音樂的藝人合作。“我可能會比較喜歡那種屬於創作型歌手，或者是自己做歌的這種人。”即使如此，他也表示，如果有機會和像Hebe這樣的天后藝人合作，他絕對不會放過機會。

為何選擇當吉他老師？

Ken Deng肯鄧分享了他選擇成為吉他老師的原因：“這個工作相對來說比較舒服，時間也比較彈性，能更好地配合我其他音樂創作的空間。”然而，他也提到最近有考慮減少教學時間，以便專注於自己的音樂創作。肯鄧也坦言，音樂創作的路並不容易，並強調除非家庭經濟條件非常好，否則一定要有一份工作收入來支持自己的創作之路。

創作狀態與代表作〈失重〉

談到自己目前最能代表創作狀態的歌曲，Ken Deng肯鄧選擇了〈失重〉。他解釋說：“寫這首歌的時候，我正處於一個比較低潮的狀態。在那種情況下，你會覺得像是踩不到地板，沒有實際感。這首歌在歌詞和表現上都很好地捕捉到了那時的我。”

專輯主打歌〈沒問題〉特別邀請到了魏如昀Queen Wei 跨刀合唱，Ken Deng肯鄧也提到了他對魏如昀的看法，他說：“魏如昀有做音樂的一套想法，我很想聽她的新歌。這一次製作專輯的時候有了機會，不妨主動找她合作，這樣就有新歌可以聽了。”

內向與悶騷的一面

Ken Deng 肯鄧也透露，雖然他現在是一名表演者和創作人，但他其實是一個非常內向和悶騷的人。“我小時候不敢在別人面前唱歌，因為我比較害羞。但我很小就知道自己唱歌其實不差，所以會在廁所裡偷偷唱。”

總之，從吉他老師到創作歌手，Ken Deng肯鄧的音樂之旅是多元和豐富的。他不僅對未來的合作和創作充滿期待，也對自己的音樂之路持開放和多元的態度。