以前為了創作，大支竭盡所能的一直往「外」觀察這世界。但最近大支也開始學著往「內」觀察自己內心。
在這混屯的時代，大支發現自己漸漸習慣漠視很多原本該珍惜的感受。有鑑於這樣的體悟，大支做了這張專輯來討論各種形式的愛，希望藉由音樂創作來更瞭解自己。
《我在每個宇宙都愛著你》寫的是浪漫堅定的情愛，大支沒想到自己也有這一面；
《深呼吸》寫的是大支學習愛自己的內在小孩，不再讓過去傷痛綁住現在的自己；
《愛情波羅蜜》在講將信仰融會貫通，轉個念就能把小情小愛變成大愛；
《貓奴》寫的是現代人與寵物的跨物種之愛，以及那些毛孩療癒陪伴我們的日子；
《五分鐘》寫的是大支爸跟我說的愛惜光陰的生活小啟示；
《無常》是提醒自己要及時的去愛身邊的親友們；
《旅程中的旅程》是在說好好的珍愛當下就能處處發現驚奇；
《病毒》是反思人類是否能從災難中學習，是否已是時候該去好好愛地球了；
《超級英雄》是用歌曲記載疫情嚴峻時醫護人員無私的愛；
《男上加男》是記錄大支跟熱狗之間的兄弟之愛；
寫這些歌時，大支下筆的每一句歌詞，都在提醒大支其實擁有很多愛，而每一首歌也都是改寫大支生命故事之歌。大支很愛這張專輯，希望各位朋友也都能從歌裡感受到愛。
什麼契機下你接觸到饒舌?又是什麼原因讓你愛上這個饒舌? 你有沒有最嚮往的嘻哈偶像？
小時候聽音樂的時候，在舞曲大帝國裡面，聽到各式各樣的曲風，裡面摻雜著嘻哈曲風，就覺得『哇!這種曲風很酷跟其他曲風很不一樣』，也開始聽嘻哈類型的歌曲，之後就開始愛上饒舌了。
嘻哈偶像在人生的各個時期不一樣了，譬如以前說我的偶像就是NAS（Nasir bin Olu Dara Jones），因為他歌詞很深度也具有意義，舞台表演更像是一場藝術表演，現在在我心中的嘻哈偶像，我會覺得更像是Jay-Z，除了他在音樂上的成功以外，他本身的言行舉止就像是嘻哈界的領頭羊。
是否還記得自己第一場表演是哪一場? 當下的心情又是如何? 身為一個台灣第一位在NBA表演的台灣藝人，在這些眾多的表演中，有沒有曾經發生讓你特別感動的事情? 未來會希望有什麼樣的商業合作嗎?
我第一場活動應該在1999年的春天吶喊，是第一次上臺，當下的心情當然是非常的緊張，一直質疑自己到底有沒有辦法做好一場表演，因為當時自己年輕，也沒什麼包袱，當自己正式上台，那一霎那就是很享受舞臺、享受觀眾的歡呼，回憶中是很開心的一場表演。
能在NBA表演真的是非常感動的事情，我是一個籃球迷，從小又喜歡運動，小時候看到NBA的時候，曾經幻想自己有一天可以站到這個夢想的殿堂，長大之後在NBA表演，也是另外的夢想成真。
最感動的一次表演，除了在NBA表演，就是在舊金山聯合公園Union Square的演出，有一個台日混血兒的觀眾跑來找我講話，他用了很生硬的中文表達出，自己的媽媽是台灣人，他對台灣一知半解，只能透過網路去了解什麼是台灣，從我的歌曲中讓他知道什麼是台灣人，這句話讓我非常感動，也是一個強大的鼓舞力量，更讓我知道自己的音樂能帶給別人不一樣的意義，也期許自己的音樂能創造出各種不同的意義。
至於未來希望有什麼樣的商業合作，什麼樣的合作都很好，如果更能貼和自身理念的合作會更有意義，我本身是素食者，最近我也在推廣尊重生命的議題，也寫蠻多這種類型，希望未來可以有這方面的商業合作。
當年用《台灣SONG》唱出台灣之聲，對你來說，表達自己的政治立場是否有影響到自己的演藝事業嗎？ 在這些影響之後，是否曾經後悔直率的表達自己呢?
當然會有所影響，想跟其他藝人合作，其他藝人會有所顧忌而無法合作，無法走入某些市場，不管影響多大多小，就不需要後悔，每個人都有自己的選擇，這條路選了就往下走吧，後悔也沒有用，不如就勇敢的往前邁進，踏實的過好人生就好了。
如果有人不認識你，請用你的作品來介紹自己， 你會選擇哪一首歌?
我有一首同名的歌曲，裡面歌詞敘述的就是我的心路歷程，如果想透過歌曲去了解我，大家可以去聽聽『大隻』這首歌曲。
人人有功練曾經養育過JY、小人、RPG、BR、熊仔，培養新生代饒舌歌手，當初創立人人有功練的初衷是什麼呢?
當年的初衷其是沒有很複雜，就是大家在聊音樂或是創作的地方，當時只能去泡沫紅茶店，後來想說租一個地方，方便大家聚會或是錄音，人人有功練後來慢慢轉型成教室，我們也提供一個地方讓大家練功，想要練習饒舌的功力，會是一個饒舌好入門的管道。
曾經和張懸、Freddy、文夏等等不同類型的人合作，甚至還有達賴喇嘛，將台饒推上不同的境界，如果不管任何外界因素，你有沒有非常想要合作的人?
合作不同類型的歌手或是廠商都能帶給我不一樣的啟發，我最想合作的人是史蒂芬·霍金（Stephen William Hawking），但可惜史蒂芬·霍金已經去世了。
從舌燦蓮花、人、暗網、台灣隊長等等這八張專輯，到現在的愛這第九張專輯，可否講解一下從2002年到2023年的創作題材跟心境的差異，以及對你來說，什麼是愛，在愛這張專輯中有完整表達你對愛的感受嗎?
創作題材跟現在的心境是有很大的差異，每一張專輯都可以反映出我當下的心境，這張專輯叫做愛，愛給我一個很大的感受，就是在疫情的時候大家想辦法要保持身體健康，有些人因為疫情生病，有些人因為疫情的限制之下而悶出病，大家也獲得更多跟自己獨處的時間，以前的我會往外去觀察這個世界，而在疫情中完成這種專輯，原本這張專輯要叫做『真實的感受』，但因為專輯中含有不同的愛，我也能從內去觀察自己擁有的愛，更藉由這次的創作提醒自己擁有的愛其實很多。
我在每個宇宙都愛著你是本張專輯的開頭，由男女之愛來開啟這張專輯愛的首部曲，在這首歌當中，每個故事中都有各自的輪迴以及命運的安排，兩個靈魂的相愛是不需要受限，而你本身是浪漫至上的男子嗎? 對於表達情愛也像歌詞這麼直接嗎?
我在整個宇宙中都愛著你，這句話是奇異博士電影中的台詞之一，第一次在電影中看到這個台詞的時候，感覺到非常浪漫。例如，在第一段歌詞中寫了經典的愛情故事，可能會發生在不同的地方，第二段是從宇宙開始到大爆炸，將我們的意識上傳到雲端，這是一個永無止盡的時間、空間，在每次見面時，這個無盡的時間、空間，每次兩個人的相遇，我都能愛著你的，無論結果如何，但我仍然是執著著這段緣份，命運也會將彼此緊緊相扣，這會是多麼浪漫的事情，在這樣的想法之下，我寫了這首歌，我也沒想過有這麼一面的自己，我很高興，我也喜歡這樣的自己。
深呼吸這首歌帶著爵士以及慵懶鋼琴聲，搭配副歌中的三個內心故事，這種巴洛克的演繹方式，緩慢堆疊出的情緒，這次的創作方式算是自我內心成熟的一部分嗎? 與長期修佛也是有關係嗎?
深呼吸這首歌是三段不同的氛圍組構的，第一段可能是很扭捏、壓迫、抑鬱，第二段是開始去回想以前發生過暗黑的故事，第三段是自我的療程。
自我的療癒過程，這是一個察覺自我內心的問題，想辦法去治癒的一個過程。
跟修佛有沒有關係，我是不確定，但是我很確定的是和心理諮商課有很大的關係，讓我在疫情中，才慢慢對自己有更多的了解，原來自己的行為反應都是來自於過往的經歷以及長久的情緒壓抑，也藉由這些課程反思、自我成長，這首歌是記錄心靈成長的過程，也是一首改變我自己的生命之歌。
愛情波羅蜜將佛教教義跟愛連結在一起，生活就是修行，而你自己本身對於酸民也會如此寬恕嗎? 如果遇到批判，會選擇佛教的原諒以及放下呢?
波羅蜜這首歌將自我的信仰融會貫通，只要轉個念，就能把小情小愛變成大愛，生活即是修行，
其實現在的我不太會去看太過於激烈的酸民言論，因為生活還有很多需要自己去努力的地方，我會更專注在自己的學習成長，也不像十幾年前的自己，讓現在的自己做覺得有意義的事情就好。
專輯中的旅程、病毒、超級英雄這三首歌，敘述疫情後的生活以及需要尊重的醫護人員，而你在疫情中有損失些什麼嗎? 也在此狀態下得到什麼嗎?
跟疫情相關的歌曲都是有感而發，就像旅途中的旅程是關於疫情的隔離，不能出國，待在台灣旅遊，發現了很多台灣的秘境，再次發現臺灣的美麗，這也是在疫情中得到的收穫。
海龜可以到不擁擠 海灘把蛋生下 叢林猩猩 不再憂鬱 生育兩倍增加
不再躲避 熊的蹤跡 出現機率增大 非洲終於沒犀牛群 因為角被坑殺
來對比 威尼斯河變得 清澈見底 恆河的污染減低 上游也已達可飲用狀態
看北京 掩蔽那天際 霧霾漸漸地 散開 印度換來 能肉眼看見那喜馬拉雅山脈
也因移動暫停 竟然 地球的震動少一半 全世界關機 驚嘆 少了七成噪音瀰漫
沒郵輪航行 海底環境 變成了二十倍的安靜 鯨豚安心 交談得更頻繁 這值得反省
人生病 因病毒攻擊 正確 假若認定 地球像人體 崩潰
那 這瘟疫 根本像抗體正神奇 幫地球恢復著生機 消滅地球的病毒 “人類” 殺
病毒 病毒 把病毒都消滅 病毒 病毒 把病毒全消滅
最強 病毒 你還是不瞭解 沒辦法全消滅 不可能全消滅
病毒 病毒 把病毒都消滅 病毒 病毒 把病毒全消滅
最強 病毒 應該從中自覺 帶來新的世界 一個更好世界
病毒這首歌是我看到網路上有一張圖，上面短短幾行字，對我來說是一個全新啟發，那張圖大致是說人會生病，是因為病毒入侵人體，打疫苗是增加人體抗體，如果把地球比喻成人體，那這次的疫情就像是地球的抗體，而人類就是破壞地球的病毒，而現在的地球因為人類減少活動的狀態下，得到更多的喘息空間，我們身為萬物之靈，是不是更該珍惜地球，好好關心我們居住的地方。
