展覽介紹
DATA-VERSE 計畫起源自 2021 年末,彼時正處疫情之巔,互聯網順勢而起。四位居於臺北的Z世代藝術家,對於這個近乎與自身相伴長大,共同茁壯的數位世界,有種深植於骨子裡、兒時玩伴般的親近感。互聯網是他們所棲身的第二現實,以至於,捕捉其每個變幻無常的瞬間,重新詮釋為一幀幀影像,如同繪製風景寫生一般自然。於是,藝術創作團隊 2ENTER 貳進自此成立。他們計畫打造一個與互聯網相互連動,不斷更新的虛擬世界。
兩年後的今天,讓我們走進 DATA-VERSE 瞧一瞧。
參照了大量的臺灣當代網路符號,並結合臺北市內風格各異的市井風情。藝術家們最終使用遊戲引擎,打造了一座巨大的島嶼城市。城市中,商店的招牌、天氣變化、居民的對話等,皆源自即時的網路資訊,映照出此時此刻臺灣的網路生態。
而遠在島嶼外圍的高空中,四人一組的紀實小隊正拍攝著島嶼景色,並將畫面實時轉播到沈浸式的巨幅弧面投影上;展場一隅的幾台電視螢幕裡,播放著散佈各處的監視器畫面;另一隅則放置著一頂 VR 頭盔。戴上它,即可化身為島上的居民行走於其中;拿起手機,亦能透過網頁與該世界直接互動。
本次個展,觀眾將藉由多種不同的視角、身份、規模、介面所組成的觀看體驗,宏大而細膩,多方位地探索 DATA-VERSE 這個豐富多采的虛擬世界。它與現實世界遙相呼應,生生不息。
參展藝術家簡介
陳政維、邱傑義、莊恩齊、劉吉榮於2021年末組成「2ENTER貳進」新媒體藝術團隊,主要以影像裝置、動畫、網路資訊、遊戲引擎進行視覺藝術創作。近期創作專注於收集生活周遭大量網路數據將其轉譯為具當代性的符號,並於遊戲引擎中重組,在作品中建構出一虛擬的生態系統。
展覽資訊
展覽單位
它依山而建,俯看關渡平原,是台灣第一所位於大學校園內的美術館。 它分為地下一層,地上五層,包含九個展覽廳,室內、室外展覽空間相加起來,共有720坪,不僅寬敞舒適,而且本身就是一件當代藝術作品。 它跳脫傳統的對稱比例制約,靈活運用不對稱的設計風格,讓美術館的動線充滿趣味與可能性,令身處其間的觀眾們在與作品接觸時,充分感受到:「藝術其實並不遠,因為它們都是駐留在心中某一個角落的體驗。」
關渡美術館要如何發光、發熱?
要做到讓大家喜歡且認同的美術館,應當要有長期性推動展覽的配套措施,也就是努力讓好的藝術作品、在好的空間內呈現。美術館雖是有限空間,但卻擁有無限發展的可能性。而其關鍵就在於:如何做展覽?
與一般美術館不同的是,關渡美術館因位於台北藝術大學內,所以擁有豐富的學術資源。它可以成為學生觀摩、老師教學的第一現場,也可成為博士生、研究生撰寫論文時的第一手調查現場。這一些優勢都足以活化教學內容,激發更多的靈感、活絡創作時的動力。
所謂的展覽,不僅是提供藝術家作品發表的機會,同時也是開放作品被研究、被觀照、被探討的機會。藝術作品之意義在於透過實際的物品、呈現抽象的意涵,並引發觀者思考、再思考的對話動機。而為了強化此項特質,關渡美術館的展覽整體呈現,將致力於「溝通」。 首先,我們鼓勵「外行看熱鬧」的說法。因為我們相信:「外行」熱鬧看久了,也會得到一些門道,進而達到「內行」。而為了鼓勵「看熱鬧看得久」,便要在作品與觀眾之間,積極搭建起溝通的橋樑。
實際作法可蓋括兩大方面,一是「物」的溝通,二是「人」的溝通。 在「物」的溝通上,關渡美術館結合他館的展覽資源、凝聚策展人的智囊、善用駐館藝術家的創作特質,並透過館員的群策群力,共同規劃便於觀眾真正「看得到」作品的展覽。 在「人」的溝通上,關渡美術館舉辦導覽志工的定期培訓、團體預約導覽、兒童美術營、藝術創意動手作等等。而其藝術教育推廣宗旨與主題,皆以當期展覽內容為出發點,致力於引導觀眾如何「看得到」作品。