每個人心中都有一首李聖傑,這或許就是對李聖傑最好的註解。從1999年發行第一張專輯以來,李聖傑呈現了一首又一首的經典,並長年佔據著KTV熱門歌曲排行榜,被眾多喜愛音樂的聽眾喜愛著。在今年,他也宣佈了「癡心絕對世界巡迴」的開始,並在武漢場唱出了眾人引頸期盼的「第一萬次」《癡心絕對》,鑄造了華語音樂史上的里程碑。不僅如此,他今年也帶來了一首全新單曲《男人啊》,歌頌出了每一個認真生活的男人們的心聲。經歷了歲月的沉澱後,變得更加具有感染力的嗓音,與許多故事與經歷的累加,這首歌曲深刻地呈現出男人在不同階段的心境變化,致敬給在人生裡努力過活的你我。
《男人啊》的體悟
李聖傑坦言,歌曲的誕生從來都不是一件容易的事。他說:「每個歌手在產出新作品時,都會不自覺地與過去的作品比較。」他強調,每次創作都需要注入新意和不同的元素,才能在眾多作品中脫穎而出。這次的新單曲《男人啊》,李聖傑特別邀請了阿管(管啟源)以及他非常欣賞的製作人柯貴民一起合作。他對這次的旋律格外滿意,決定在2024年推出這首歌。
李聖傑希望透過《男人啊》這首歌,闡述不同年齡層男人的心情故事。他表示:「所謂的男人,無論是20歲還是年紀更大的男人,都會因為工作和生活做出許多取捨和妥協。」這首歌試圖捕捉男人在不同人生階段中的心境變化,從年輕時的雄心壯志,到成熟後的平靜接受。在被問及自己身為男人的體悟時,李聖傑說:「化悲痛為力量。這句話不是只是在說要克服困難,而是要以不同的角度去感受和消化生活中的經歷。現在的我,更多的是自在。」
李聖傑也分享了他在創作過程中面臨的挑戰,特別是在歌詞部分。他花了大量時間與作詞人糾纏,只為找到最能表達歌曲意境的詞句。他提到,歌曲的開頭「偶爾回顧 青春的倒數」正是他想要傳達的情感,能夠引發聽眾對過去的回憶。每個人的昨天都成為今天的回憶,而這段歌詞正是反映了男人在回顧自己過去的心情。
李聖傑認為,每一首歌都是一個故事,歌詞是歌曲的劇本。他希望他的每一首作品,都能如實地記錄他當時的感受,成為一種回憶錄。「每個階段的我,唱出來的歌都有不同的感受。這些作品就像是回憶錄,記錄了我當時的心境和故事。」
不變的創作熱情
1999年是李聖傑第一張專輯問世的年份。如今,25年過去了,他依然屹立在音樂的舞台上,甚至開啟了新的世界巡迴演唱會。這段時間內,他經歷了音樂市場的變遷和個人音樂風格的演變。然而,對音樂的熱情和初心卻始終未變。「人生就是變與不變。」李聖傑在接受採訪時如此表示。這些年來,他經歷了無數的事物、人情和感受,這些經歷讓他在詮釋每一首歌時更具深度和成熟度。儘管如此,他對唱歌的熱情和在舞台上的初心,從當年在駐唱到現在成為專業歌手,一直未曾改變。
李聖傑回憶起早年在Livehouse與駐唱的日子,與如今站在大舞台上的感受完全不同。「在面對五萬人的大舞台時,你會感覺自己就像孤獨一人,因為距離太遠,無法感受到觀眾的存在。但在面對五千人的場地時,你卻能與觀眾有更多的互動,感受到他們的熱情。」他指出,這種互動和交流在不同規模的演出中有著截然不同的體驗。
談到新專輯創作,李聖傑表示:「現在的聽眾消化十首歌的能力變弱了,所以我傾向選擇發行四首歌的微專輯。」他從《Face面對》到《Face II:真・裏》的概念便是以四首歌來表達起承轉合的故事,這樣的形式既能完整傳達專輯概念,也符合現代聽眾的聆聽習慣。在單曲時代,許多歌手選擇發行單曲而非專輯。李聖傑認為,發行四首歌的微專輯是一種更適合當前市場的策略。這樣的形式不僅能在演出時輕鬆掌控,也能讓聽眾在短時間內完整體驗他的音樂故事。
第一萬次的《癡心絕對》
李聖傑今年啟動了全新的「痴心絕對世界巡迴演唱會」,這個巡演從武漢開唱,演出了所有歌迷期待已久的第一萬次《痴心絕對》。李聖傑在多年前就計畫將這首歌的第一萬次演出留在一個特別的場合,最終在武漢實現了這一夢想。
關於這次表演的心情,李聖傑分享了許多感觸。他表示,在準備這次特別的表演時,他花了很多時間思考如何重新編曲和演繹《痴心絕對》。雖然他無法提前預知當時的狀態,但上台前他的導演在耳機裡對他說:「Sam,現在是你的時刻,享受你的舞台。」這句話讓他放鬆,並以最自然的狀態完成了這次意義非凡的表演。李聖傑回憶起第一次演唱《痴心絕對》的情景,那時候他單純憑直覺感受歌詞,沒有過多的負擔和壓力。這種回到初心的感覺,使得這次第一萬次的演出更加深刻。
歌手之路的起點
談到李聖傑的音樂夢,他分享了自己在15歲時便立志成為歌手的故事。他當時只是單純地愛上了唱歌,隨著時間的推移,雖然發現當歌手需要花很多時間在採訪和宣傳上,但他依然堅持自己的音樂夢想。現在,隨著自媒體的發展,李聖傑覺得自己能夠更自由地表達音樂,也讓他感到更加快樂。除了音樂事業,李聖傑在學生時期還是東吳大學的網球校隊選手,他的個性使他能夠同時兼顧多種興趣。他白天當網球教練,晚上成為歌手,這種充實的生活讓他在體力和音樂上都獲得了鍛鍊。
1997年,李聖傑參加了《超級新人王》節目,節目對歌曲類型並沒有嚴格限制,因此李聖傑選擇了All-4-One的《I Swear》參賽。憑藉這首歌,他成功獲得了周冠軍和月冠軍的頭銜,這也為他贏得了與鮑比達老師簽約的機會,推出了他的首張專輯《冷咖啡》。李聖傑回憶道,這個節目對他的音樂事業啟發甚大,是他真正進入歌唱比賽節目的開始。他從高中時期便熱衷於參加各種歌唱比賽,這不僅因為他喜愛唱歌,還因為這些比賽提供了獎金,並且讓他有機會被更多人看見和聽見。
經典的煉成:與蔡柏南的合作
每個人的人生都是一場旅程,而李聖傑的旅程,充滿了不同的時刻。當問及他最難忘的關卡或困難時,他深思片刻後說道:「有好多 Moment,人生有很多關要過,好的壞的都是一個階段的累積。重要的是,你要夠堅持,要夠知道你未來想完成留下的是什麼。」許多在音樂路上的關卡與挑戰,這些困難並非阻礙,而是他成長與進步的踏腳石。他提到,每一次的克服都是對自己能力的肯定,也塑造了他現在的樣貌與音樂風格。
在發行首張專輯《冷咖啡》後,李聖傑迎來了一段等待的時光。最終,他等到了蔡柏南老師展開合作,這成為他音樂生涯的一個重要轉折點。蔡柏南早在14歲時就創作了《痴心絕對》,這首歌後來成為經典之作。李聖傑表示,與蔡柏南的合作是天作之合,兩人共同創作了許多經典歌曲,如《痴心絕對》、《遠走高飛》和《位置》等,也共同寫出了《眼底星空》。李聖傑回憶第一次見到蔡柏南的場景,稱其為一個內向害羞的人。這種內斂的性格反而促使蔡柏南創作出更多富有情感的作品。被壓抑的情感猶如釀酒,經過時間的沉澱,釀出了一壇好酒。兩人近期在馬來西亞重逢,再次談起過去的創作歷程,這段緣分讓李聖傑倍感珍惜。李聖傑透露,蔡柏南近期也重新開始創作音樂,他們也預計將繼續合作創作更多經典作品,讓歌迷們期待未來的驚喜。
獨特的歌唱技巧
李聖傑的風格獨具特色,尤其是他的獨特唱腔。在被問及如何形成這樣別具特色的風格時,他也笑著說:「我自己也很難說。」他說到,近期他看了非常知名的加拿大聲樂老師Rozette評論他的影片,當時他以《說散就散》一曲參加《歌手2018》,「我第一次看到老師聽了很久,一直沒有講話,突然有點緊張。原來她沒也沒有辦法很準確地說出我的唱歌方法。但最後她定義我為一個Rocker,這讓我有些出乎意料。」他笑著說道。
李聖傑說到,唱歌不僅僅是技巧的堆疊,更是一種對氣息流動的感受。他比喻唱歌時的不同共鳴位置,如胸腔、臉部以及肚子,能夠產生不同的音樂效果,「我不知道我是喉頭還是鼻腔,但是我覺得有時候我也用肚子。」李聖傑謙虛地解釋著他的技巧與心得。「唱歌是一件很有趣的事情,它可以當你真正投入的時候,你可以感覺那個氣在流動。每一個位置都可以產生不同的共鳴跟頻率,看你怎麼控制那個氣流跟肌肉的運用。」
音樂人的神聖使命
「自己心中的巨星跟榜樣是誰?」這個問題讓李聖傑眉頭微皺,他思索著,最終輕聲道:「唱歌的話我覺得George Michael。」他語氣中帶著敬仰與讚嘆,「他的聲音的細膩度,是我覺得到現在應該還是沒有人可以取代他。」他續道:「然後以創作來講像Michael Jackson,他應該是全能的,能唱、能跳、能寫,大概是獨一無二的。」李聖傑眼中閃爍著對偶像的尊敬,「應該沒有人可以超越他,他是獨一無二的。」
他深信著這些音樂人的作品,不僅影響著他自己,也對喜歡唱歌的朋友和歌手們產生深遠影響。「我覺得,我們歌手都有一個任務來到世上,」他深情地說道,「就是把好的訊息、好的Message,歌就是我的Message,帶給大家。」李聖傑對音樂的信仰超越了表演與創作,對他而言,音樂是一種療癒,一種心靈的慰藉。「是覺得都是一種任務,」他微笑著補充道,「我覺得這是一個很不容易很特別的神聖的任務。身為歌手的一個責任。」李聖傑也想起了在武漢演唱會時,一對泰國的歌迷對他說到,他們兩個是因為李聖傑的歌曲才在一起結婚生子的,這樣的故事也更加讓他感受到了自己的影響力與責任。