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於台場海濱公園（Odaiba Beach）光宴一新的繽紛藝術作品，巧妙地融合了先進的數位技術，如擴增實境（XR）和人工智慧（AI），將該公園轉化為一個光與聲音的互動展覽空間，名為「CONCORDIA」。這場盛會自2023年11月18日（星期六）起至2024年1月8日（星期一・假日）止，每日傍晚16:30至21:00對外開放，風雨不改，除非遇到極度惡劣天氣。...
第二屆馬祖國際藝術島以「生紅過夏」為策展主軸，將於2023年9月23日至11月12日在四鄉五島展開，預計將有9個計畫、70件作品，邀請您登島體驗，在今年秋天，來一場馬祖跳島藝術之旅。 「生紅過夏」(tshiang ngoyngˋkuoˋha^)，是以閩東語講述馬祖家釀老酒釀製發酵過程的一句俗諺。「生紅」指的是冬天新釀老酒，以圓糯米、麴菌與井水入罈發酵，開罈過濾後的酒汁呈現桃紅色澤；「過夏」指的是唯有經過加溫並細心地保存，生紅才能通過夏天的錘鍊，化作帶琥珀色澤、更溫潤順口的馬祖老酒。 家釀老酒是馬祖家戶祖上流傳迄今的無形文化資產，每個家戶都有各自釀酒的秘方心法，隨著釀酒的時間、原料、水源與方法，還有對酒的情感記憶不同，有上百種釀酒的方法在家戶與村落間流傳著。...
青雲畫廊每年矚目的藝術展覽再度來臨～「雲．想．藝」雕塑聯展將再次引領您踏入一場藝術之旅。 此次聯展邀請到來自台灣、日本和中國的六位優秀雕塑藝術家，他們運用木雕和陶瓷創作將自己對藝術的熱情融入作品中，能讓您深刻感受到新世代藝術家的創造力，他們的作品彷彿是藝術的能量之泉，賦予觀眾深刻的啟發。 藉由「雲．想．藝」，我們希望能將藝術傳播出去，激發更多人對藝術的熱情，引領他們踏上藝術探索之旅。這絕對是一場不容錯過的藝術盛宴，誠摯地歡迎您前來品味、沉浸和感受藝術的魅力。...
透過分別象徵過往與當今時代的符號元素，類比剪下、貼上、重新整理的路徑於畫布上挪用、嫁接、與重整造境，試著藉由個人繪畫性的詮釋與處理，傳達出超越邏輯式的敘述與多元文化混種的時代特質，在蘊涵人文質地的筆調中、在似曾相見與未見的國度裡，折射出幽默、荒誕卻也令人莞爾的心緒投影。...
書俊早年於中國美術學院系統地學習傳統山水畫。2015年又到北京先後跟隨林容生，何加林二位導師深造學習四年！長期的師古人，結合寫生進入創作，書俊致力於找到自己的表逹方式和語言特徵。 2020年秋冬季，書俊與同道自駕二千多公里到西北采風寫生，西北黃河邊特殊的地貌特徵與依地形而建的窯洞古村落，縱橫交錯，古厚蒼涼。近一個月的實地生活，當地的風土人情，質樸的西北民謡，直白又浪漫的西北情歌，為書俊的創作提供了靈感源泉。...
Somsak Chaituch（1967年）在泰國北部山區的一間小竹棚中出生，他在那裡度過了童年時光。小學時，即展現出卓越的繪畫天賦，並引起人們注目。27歲時，Somsak前往荷蘭深造藝術。在烏特勒支藝術學院(Hogeschool voor de Kunsten Utrecht)取得學士後，他決定繼續攻讀學位，於2003年在特溫特大學(University of Twente)的荷蘭藝術研究所獲得藝術碩士。...
我想畫些關於分手後的事，那是屬於一個人的，也是屬於兩個人的。 同樣的一段回憶裡，倘若在記得上面加些想念，便容易質變為「念舊」，是一種情感加劇的行為體現，內含多樣的情緒結構：喜悅、難過、遺憾、不捨、憤怒......等，唯一共同點為不論雙方的共識有無，那個被稱作「分手」的既定結局。「念舊」意味著對過去情感的依戀和回顧。...
你想跟我說關於你最近生活的什麼事？ 你為什麼做這樣的打扮？乳牙一直不掉讓你感覺怎麼樣？ 你的早餐吃什麼？畫裡的那隻鳥叫什麼名字？你手裡拿著的劍會不會很重？ 本次展覽集結了五到十二歲之間的兒童創作。在這個階段裏，孩子們的身心發展正經歷巨大的轉變，這段時間對於孩子在理解藝術，以及對藝術的美學判斷上，都是關鍵要素。既然，孩子最早提筆畫下的內容之一是「人」，那藉由畫自己的「藝術肖像畫」來表達近三個月左右的自己，觀看者可以問孩子： 這幅畫發生什麼事？你看到什麼才這樣說？我們還可以從你的畫在找到什麼？ 「要從藝術裡獲得最多的最好辦法，就是運用「探究法」，使用開放式的問題，陪伴孩子在藝術作品上如何表達自己的推測。在創作的過程中，我跟孩子們就像藝術工作室的朋友一樣，協助彼此把想法放進畫面。」...
此次於曙畫廊「歷史的微音」雙個展，彭斯和羅展鵬藉由各自探索而呈現出的作品獨特面貌，所展示的不僅是重建或再現，更試圖勾勒出對現實的建立與傳承——聚焦於切身關注的「記憶所繫之處」，得以將某些幽隱中的凋零象徵，將之重新喚醒、復甦，轉生為繼續活存的歷史。 彭斯畫面中遺世絕俗的寂寥感、蒼疏荒茫的情境等元素，富含著對生命的思考與對歷史的感悟。羅展鵬化顏料媒材為時間刻痕的精湛技藝下，尋求油畫形式的多方可能性，凝為對於歷史的觀看、記憶與洞察。透過兩位藝術家創作中突顯出人物的所處與主體的幽微之音，看似渺小而幾乎為人所淡忘的細節及隱密的罅隙得以被直面、感受……...
吳士偉，1957年出生於台北，祖籍福建福安。平生以創作為己志，且慕愛藝術、慢觀自然、擁抱生活，坦然寄真情於畫意之中，曾以山水、花卉、古鎮、街緣、沙渚、林鳥、游魚等題作畫，亦好求尺度、構圖、技法、媒材的跨用及突破，以水墨為根底，結合膠彩、貼箔、染料、粉彩、全形拓等，創作表現多元，形塑獨樹一幟的筆墨風格，為台灣當代重要的水墨藝術家。...