藝術
「不是為了再現看得見的世界，而是讓生命被看見」。 五位藝術家藉由自身成長環境、兒時回憶、社群流行符號及當今關切議題向內探索，企圖擷取往日生命歷程及感觸，透過古典與當代、東方與西方的經緯交織，施行了一種形式變形、意義創造的思想演化工作，再利用繪畫記錄與保存。 繪畫本是利用個人獨特視角及手法創造圖像，得以將心中觸發的片段呈現出最大精準度直接與觀者們交流。 然，這些獨特又忠於自我的作品容許在場各位慢慢欣賞、品味與咀嚼。 「柳綠花紅」世有萬貌，認同彼此差異，在【間距．之間】創作聯展中緩緩展現。 策展人∕二空間 林靜宜...
本次展覽「Roaming ～～～～」為旅英藝術家黃郁媚（Yu-Mei Huang）於臺灣舉辦的⾸次⼤型個 展。此展覽主要展出之新系列作品為藝術家與荷蘭紡織博物館（TextielMuseum）合作的創作計畫，同時展覽也將結合近年的創作，共同探索「語⾔」如何作為傳達感性經驗的⽅法，以及其如何回應不同⽂化脈絡下個⼈與周遭環境存在狀態的探問。...
創作對筆者來說，是一種向內挖掘回憶與感覺的過程。透過礦物色粉、油畫顏料的堆疊擦抹，試圖用一種直覺的方式，保留下一次次反芻記憶痕跡。展覽中，觀眾可以以畫為單位來觀看，亦能將整體展覽，視為同一件作品來接近筆者的感知方式。希望透過抽象畫的呈現方式，將這些超出邏輯理解的意識洪流，匯集起來，使觀者重新思考自身經歷過的種種感覺，有什麼樣子的面貌。...
「黑洞實驗所」是一檔帶有實驗性質的展覽，展名概念來自於對黑洞的想像，黑洞是扭曲的時空所組夠而成的漂浮天體，劇烈扭曲的時空將周圍的所有物體捲至其中，成為人們無法想像的狀態，當代藝術創作的靈光就如同宇宙的黑洞一般，囊括了人們周遭包羅萬象的物件，從微小的生活用品、人們熟悉的景物、宗教文化與情感的經驗都成了藝術創作的組成分子，成為一連串有趣的新樣態。...
新銳藝術家江東諭的首次個展《體現 Manifest》將於5月17日起於當代一畫廊展出，展出作品涵蓋了藝術家從2022年畢業至今對他而言即具深刻意義和重要性的創作，而透過創作，他發現到繪畫藝術存在於顯現和遮蔽之間的微妙平衡。在這次展覽中，觀眾將看到江東諭以「純粹的繪畫形式」和「材料」為基礎，逐步發展出多種工法、探索形式和內容之間的關係，展覽將體現他對繪畫藝術的深刻思考和抽象概念的探索。...
" 天光”如雲層中的罅隙，在黑暗中引導我們走向光明的出口。正如黎明將至，光明也不遠了! 蔡文雄個展《天光》融合東方潑墨與西方油畫，展現宇宙萬物的生命力。透過抽象表現，呈現視覺張力，帶領觀者探索天地之美。...
藝術家魏聖倢2024年全新個展 捨棄過往具象題材創作，將色彩視為一種誘發嗅覺感官的來源，直覺性捕捉花朵所蘊含的氣味、情感與空間。 憑藉著色彩和線條，勾勒出短暫閉眼的殘影，稍縱即逝的想像性在那瞬間成為永恆的圖像。 像是花匠般細膩溫柔地保護著既脆弱，同時又優雅的花卉，等待香氣濃烈馥郁的時刻。...
2024年，GUCCI銀座畫廊將展出「真實焦點：羽生結弦，小浪次郎鏡頭下的故事」，這場攝影展完美捕捉了羽生結弦的真實自我。展覽展期從5月22日至6月30日，免費向公眾開放，別錯過這個深入了解羽生結弦精彩瞬間的機會。...
「藉由某一種事態由內而外；由外至內」的相互流轉，是此次展出藝術家的共同核心；「由內而外」以抒情寫意的方式，將自身個體向外作漸進的感知、探討、反思、內化的過程；「由外至內」當思緒放慢且專注於自身個體，讓感知與周遭環境達到平行且雙向的關係，隨後轉換而成的精神力。...
有時作畫就像藝術家們記錄生活的筆記，摘錄當下僅屬於自己的時光，以不經修飾的線條筆記最當下的感受；旋律勾起的回憶、聲響產生的共鳴，亦或是被眼前光景所感動與震撼之際，都可以成為藝術家繪畫的內容。沒有刻意的痕跡，也沒有過多的思考，只是記錄當下……一個再日常不過的創作。...